Y reconozco que estaba completamente equivocado. Si bien el inicio es típicamente Disney (una barracuda ataca al pez payaso Marlin y su mujer, sobreviviendo solo el primero y un huevo del que nace Nemo, con una aleta con malformaciones debido a lo sucedido) la película trata sobre todo de dejar avanzar y enfrentarse a los miedos, uno de esos mensajes tanto o más dirigidos a los adultos que al público infantil a los que nos ha ido acostumbrando Pixar y, en menor medida, también la propia Disney.

Además de esto, y de la bonita animación que representa todo tipo de fauna marina, y la primera ciudad real que vemos en el "universo Pixar" como es Sydney, encontramos a personajes de lo más carismáticos como Dory, pez cirujano azul  con una extraña amnesia que le hace olvidar continuamente a las personas que le rodean, el tiburón vegetariano Bruce o Gill, líder del acuario de un dentista del que intenta escaparse a toda costa, convirtiéndose en una segunda figura paterna para Nemo.

De esa forma, Buscando a Nemo se convirtió en otro enorme éxito de crítica y público, con más de 900 millones de recaudación, además de ser la primera película de Pixar en ganar el nuevo Oscar a mejor película de animación, que 2 años antes había perdido Monstruos SA ante Shrek. Esto llevó a réplicas de menor relevancia como El espantatiburones (Dreamworks) o la coreana Movida bajo el mar. Por su parte, tras un primer intento de secuela de Circle 7 Animation (que quedó cancelada como el resto de la producción de esta fallida filial de Disney) no fue hasta 2016 que Pixar lanzó Buscando a Dory.

Esto lo veremos en el próximo artículo.